Японские рестораны или где подают самые распространенные и вкусные суши

Японские рестораны или где подают самые распространенные и вкусные суши

Японские рестораны нынче в моде. Многие пытаются на этом сделать бизнес, но допускают ошибки при проектировании, оформлении интерьера. Культура Японии – одна из самых богатых и необычных. Любая мелочь, на которую обычный европеец не обратит внимания, для японцев и истинных ценителей японской кухни может быть очень весомой. Поэтому важно разобраться в особенностях японских ресторанов, перед тем как их проектировать, а если нет возможности посетить Японский ресторан, Вы можете заказать японские блюда домой или в офис на сайте https://sakh-sushi.ru

Посуда из фарфора

Фарфор, изготовленный в Японии, — один из самых красивых в мире. Ценителям хорошо известны следующие марки японского фарфора:

• Арита;
• Бидзен;
• Имари;
• Карацу;
• Кутани;
• Масико;
• Мино;
• Сето;
• Хаги.

Японские банкеты, называемые – «кайсеки», включают в себя более десятка блюд. Подача каждого из них требует особых тарелок, мисок или чашек, украшенных разнообразными узорами. Вся фарфоровая посуда подбирается при подаче не только в соответствии с самим блюдом, но также со временем года, в которое проводится банкет.

Рыба фугу

Фугу очень ядовита. Ядом, содержащимся в одной рыбе, можно отравить около 30 человек. Яд фугу парализует, а затем наступает смерть.

Противоядия на сегодняшний день не существует. Если эту рыбу правильно приготовить, то она становится безвредной. Для того, чтобы иметь право готовить фугу, японским поварам нужно пройти специальное обучение и получить лицензию. Несмотря на это, иногда все же случаются случаи отравления.

Самые искусные повара могут приготовить фугу так, чтобы в ней осталось такое количество яда, при котором, у человека съевшего её, наступает легкое ощущение эйфории. Несмотря на то, что есть этот дорогостоящий деликатес — то же самое, что играть в русскую рулетку, в Японии рыба фугу очень популярна.

Сёдо и Дзэн-буддизм

Японская каллиграфия испытала большое воздействие эстетики и практики дзэн-буддизма. Она основана на принципах, которые подчеркивают связь с духовным, а не с физическим. В дзэн она является и средством медитации. Поэтому сёдо часто используют в дзенских монастырях.

Тот, кто практикует японскую каллиграфию, знает, что вертикальность кисти, положение рук, подготовка туши работа кистью и концентрация на том, что рождается на бумаге, являются ключевыми элементами в написании хорошей каллиграфии.

Чтобы писать дзэнскую каллиграфию мастерски, нужно очистить свой ум и позволить иероглифам течь из себя, а не практиковать и прилагать огромные усилия. Японский философ Нисида Китаро назвал это состояние Мушин (без ума).

Забегаловки Идзакая (居酒屋)

Это т.н. «забегаловки», трактиры в японском понимании. Т.к. основная прибыль Идзакая рассчитана с продажи алкогольных напитков (в основном сакэ), там достаточно демократичные цены на все виды закусок. И цены фиксированы. Так, например, заказывая суси любого сорта цена на них одинакова, разница лишь в количестве.

Не рекомендую посещать Идзакая лицам, которые не хотят посещать шумные места или не хотят нюхать табачный дым, т.к. найти заведения подобного типа с местами для не курящих — огромная проблема и там всегда очень шумно.

В основном в Идзакая ходят на служащие японских компаний на «пьянки» после тяжелого дня, студенты ВУЗов или, например, в компании друзей. В общем, это хорошее место, чтобы выпить.

Есть и «гламурные» идзакая, где не шумно и вообще очень комфортно, но стоят они. .

Элементы декора и аксессуары

Без них интерьер не выглядит завершенным, хотя и указывается, что в Японии они не играют основной роли. Это особенно наглядно можно увидеть на фото дизайна кухни в японском стиле 2021 года с сакурой. Правила этнического стиля требуют присутствия только одного значимого аксессуара на каждой стенке.

Важно!
Декораторы в других странах не всегда соблюдают присущий японцам аскетизм: они могут использовать нэцке, статуэтки, коврики из бамбука, кукол в кимоно и фото с национальным колоритом в количестве, которое считают необходимым для воплощения замысла.

Свитки с иероглифами, веера из бумаги, вазы, деревца бонсай и куклы в кимоно считаются отличительными особенностями японского стиля. Их размещают в нишах, на поверхности мебели, и вместе с остальным антуражем это и есть изобразительные средства декоратора, дизайнера, художника для воссоздания желаемого неповторимого облика кухни.

Кухня в японском стиле 2021 является востребованным трендом оформления интерьера. К нему часто обращаются дизайнеры и владельцы квартир. Этот стиль востребован наряду с другими не менее известными в настоящее время.

Каллиграфия

Хакуин Экаку. Доблесть. Период Эдо, середина XVIII века The Metropolitan Museum of Art

Практически все принципы дальневосточной живописи так или иначе приме­нимы к произведениям каллиграфии — искусству красивого письма. Первая причина этого родства лежит в общности материалов и инструментов письма и живописи. Кисть и тушь, бумага или шелк диктуют одни и те же особенности визуального языка: мазок, формирующий абрис гор или ствол бамбука, мало чем отличается от черты в написании иероглифа. В письме и живописи движе­ния руки художника одинаковые. Также одинаково мастер регули­рует толщину и яркость линии или пятна нажатием на кисть, скоростью пись­ма, насыщением кисти водой.

Вторая причина — сложная природа иероглифа. Иероглиф обладает формой, цветом, композиционной связью с форматом произведения и другими эле­мен­тами изображения. Как письменный знак, восходящий к пикто­грамме — схема­тизированному, упрощен­ному изображению реального объекта, — он сохра­няет далекую связь с формой предмета или природ­ного явления (и наибо­лее близкими к пикто­грамме остаются иероглифы, обозначающие устойчивые при­родные формы: гору, воду, огонь, человека и другие). Как знак письмен­нос­ти он обладает фонетическим звучанием и значением, которое связано с целым рядом литературных, религиозных или философских ассоциаций.

Системы почерков: кайсё, гёсё и сосё

Шестистворчатая ширма с каллиграфией китайской поэзии в стиле гёсё. Япония, XIX век Naga Antiques Gallery

Каллиграф Дальнего Востока создает каллиграфическое произведение, не просто чтобы зафиксировать смысл, но чтобы выразить и воплотить идею отдельного слова, целого стихотворного или прозаического произведения. При этом, как правило, он связан устоявшимися формами письменных знаков: основой каллиграфии является система почерков, каждый из которых обладает смысловыми нюансами и соответствует замыслу автора.

Нейтральный и легко читаемый уставной стиль кайсё ближе всего к печатным знакам; «полукурсив» («бегущий стиль») гёсё — свободнее и выразительнее, динамичнее и гибче: движения кисти тут более плавные и слитные. Но наи­боль­­шим выразительным потенциалом обладает сосё, или «травяное пись­мо», в котором отдельные знаки сливаются в плавно изгибающиеся строки, похожие на спутавшиеся или стелющиеся травы. Каллиграф сокращает письменные знаки, опуская или объединяя мелкие элементы.

Хонъами Коэцу. Каллиграфия стихотворения из сборника «Син кокин вака-сю», украшенная изображениями оленей, в стиле сосё. Не позднее 1637 года MOA美術館 (Художественный музей в Атами)

Иероглифическая письменность пришла в Японию из Китая. Чтобы приспо­собить ее к японскому языку, к концу первого тысячелетия были созданы две слоговые азбуки — хирагана и катакана, которые дополняли иероглифические тексты. Знаки письменности хирагана, часто встречающиеся в каллиграфии наравне с иероглифами, составляли особый связный стелющийся текст, кото­рый у великого мастера ХVII века Хонъами Коэцу превращает строки стихов в продолжение свисающих побегов плюща или травы и кустарник, в которых пасутся олени.